Eventi RAW 2025

La mostra “La dolce vita africana” alla Black Liquid Art Gallery di Roma racconta, attraverso le foto di Malick Sidibé, la gioia e la modernità del Mali anni ’60.

Visite guidée (FR)- Fondazione VOLUME!, La morte e la fanciulla Thomas Lange e Mutsuo Hirano

Guided tour in English of the VOLUME! Foundation space and the work Death and the Maiden

Visita del solo show di Marco Demis 'Utopia' che attraverso la reiterazione di figure femminili ne rimarca la centralità all'interno del mondo rendendole degli archetipi che rimandano a una dimensione utopica ed interiore

ARTISTI UNITI PER LA PACE

Tour Guidato (ITA) - La morte e la fanciulla, Thomas Lange e Mutsuo Hirano

Visita guidata della mostra in corso Atto 1/3: Sotto La Luce presso rhinoceros gallery

Decima mostra sul tema del corpo, all’interno delle (S)exhibitions, analizzato ancora una volta nelle sue infinite possibilità di interazione sociali, psicologiche e naturalmente estetiche.

All’interno della sua personale, Bestie Interiori, a Piazza Mileto Art Gallery fino al 28 Novembre, ed in occasione della RAW 2025, Priscilla Fois si esibirà in una performance di Live Painting.

L'impatto estetico dei marmi romani rivive nell'innovativo processo di lavorazione della pasta di legno. A cura di Maria Italia Zacheo. In occasione dell'evento sarà possibile visitare il Magazzino Curione, per la prima volta aperto al pubblico.

L'artista Antonio La Rosa incontra il pubblico al Margutta dove è in corso la sua mostra personale RISVEGLI fino al 4 dicembre 2025.

Installazione ambientale in silicone di Margaux Compte-Mergier: un banchetto post-apocalittico tra rovina e rinascita. Oggetti fossilizzati, materia fluttuante e performance finale di Laura Papachristos.

incontro con Fabrizio Intonti

Un dialogo tra l'artista Sveva Angeletti e la curatrice Sofia di Gravio

Incontro con l’artista

Sei artisti, sei metriche, sei traiettorie che si intrecciano in un’unica esperienza espositiva: un laboratorio di visioni, un confronto tra arte figurativa, sperimentazione percettiva e nuove tecnologie, dalla natura alla metafisica, alla sostenibilità

Una mostra d'arte leggera ma profonda che verrà presentata direttamente a casa dell'artista suo luogo di ispirazione. Le opere di Federica Giglio mescolano sapientemente e con straordinaria armonia realtà e visione.

Mariarosaria Stigliano presenta una nuova mostra alla galleria Edarcom Europa con un nuovo ciclo dedicato alla notte nelle città e in particolar modo a Roma.

La Medina Art Gallery ospita dal 24 al 30 ottobre 2025 “METAMORPHOSE – tutto in cambio?”, mostra personale di Monika Hartl a cura di Mariacarmela Mazzeo.

Evento espositivo del Collettivo Isole9

“The Vastness of Imagination” porta a Roma, dal 24 al 30 ottobre 2025 presso Medina Art Gallery, tredici artisti polacchi che trasformano esperienze, paure e desideri in un viaggio condiviso di emozioni, forme e possibilità.

Una mostra per riflettere attraverso opere di maestri italiani, serbi e russi sulla contemporanea arte del torchio. La matrice come memoria, la materia come ricerca, la stampa come rito di un'identità culturale.

Installazione ambientale in silicone di Margaux Compte-Mergier: un banchetto post-apocalittico tra rovina e rinascita.

Il mio sguardo sul Mediterraneo

Curated by Ilaria Giacobbi & Alberto Severino

"Soft You" è la prima mostra istituzionale a Roma dell’artista Anthea Hamilton. La pratica di Hamilton pone in dialogo installazione, scultura, film e performance per rielaborare contenuti visivi attraverso una lente soggettiva.

"Sublime" presenta tre opere di grandi dimensioni (2 m x 1,82 m), eseguite con la tecnica tradizionale del chiaroscuro: San Michele Arcangelo, San Gabriele Arcangelo e Maria Addolorata.

Gagosian Roma è lieta di annunciare After Nature, una mostra di nuovi dipinti, una scultura e un’installazione video di Urs Fischer

Esposizione personale di Giulia Spernazza

Thomas Lange e Mutsuo Hirano a cura di Davide Sarchioni

Mostra personale di Yana Rikusha, “Sul sentiero verso le stelle”: tre giorni di pittura e due workshop dedicati al disegno e alle tecniche figurative, tra memoria e contemporaneità, luce e dettagli che ridanno vita agli oggetti.

Open studio dell'artista Tommy Nicoletti

“Storie quotidiane” raccoglie i principali lavori di Tiziana Fustini: autoritratti ironici e colorati in cui l’autrice si mette in gioco per raccontare, con leggerezza e profondità, temi della vita di tutti i giorni e della società contemporanea.

Mostra degli allievi delle Scuole d’Arte e dei Mestieri di Roma Capitale.

Prima mostra personale di Marco Berrettoni, artista tessile e grafico, che attraverso le sue opere esplora il nesso tra l’anima e la Natura, ispirato dalla poetica di R.M. Rilke.

La Rassegna d’Arte Internazionale «ANGELI E DEMONI», organizzata da Claudia Bevilacqua è inserita nel Progetto ROMA ART WEEK.

Mostra collettiva

La mostra ripercorre il percorso di Fausto Battelli, tra ceramica, fotografia e pittura, in un continuo dialogo tra arte e artigianato, figurazione e astrazione, successo popolare e ricerca personale.

Un mese per parlare di Pace a Mesia Space attraverso un’installazione nella vetrina di Largo Mesia e tre progetti performativi di Paola Romoli Venturi nello studio di via Vulci: il gioco della Pace - ROVESCIARE confini - La Pace è stanca

Podocatharus, è uno scultore contemporaneo romano, la cui ricerca si distingue per una forte componente concettuale che esplora la relazione tra diverse discipline.

Memoria, assenza, perdita nel segno di ciò che c'era e di ciò che rimane. Un intimo sguardo verso di se rivolto al futuro.

La mostra Aria di famiglia si ispira al concetto di “somiglianze di famiglia” di Wittgenstein: non un tratto unico, ma una rete di rimandi, affinità ed echi che uniscono persone e opere.

Artisti internazionali di Gallery UNO Berlino e artisti locali

A Roma, rhinoceros gallery inaugura il primo capitolo di una trilogia di mostre in collaborazione con la galleria francese Bigaignon. Intitolata “Atto 1/3: Sotto la Luce”, la prima collettiva è dedicata all’elemento essenziale della luce.

Gallery Morphè presenta Carne Confezionata di Lingyi Hong, una riflessione visiva sulla carne come specchio dell’umanità — tra consumo, cultura e coscienza. A cura di Anastasiia Chaikovskaia

Mostra Cicuto Motti Trani: tre artisti, tre visioni. Dalla lirica astrazione urbana di Fabio Cicuto, alle sculture materiche di Elvino Motti, fino ai paesaggi catartici di Alessandro Trani, un viaggio tra memoria, natura e infinito.

La Donna nell'immaginario di tre artisti, diversissimi tra loro, ma uniti da una visione gentile del mondo e di chi lo abita.

COLLETTIVA ASSOCIATI 2025

Dieci prove d’autore firmano il ritratto scomposto e distonico del gioco intrecciato di una umanità "a pezzi" ma in movimento, un po’ livida, un po’ beffarda. A cura di Maria Italia Zacheo

La mostra esplora la dimensione metafisica dello spazio e della forma attraverso paesaggi onirici e architetture sospese tra sogno e memoria. Le opere, invitano a riflettere sul rapporto tra arte, architettura e percezione interiore.

La mostra presenta una selezione di illustrazioni provenienti dalle candidature internazionali per il Premio Incinque Illustration, il primo contest di illustrazione del gioiello istituito dalla RJW nel 2023 curato da Barbara Brocchi e Monica Cecchini.

In mostra una selezione di 15 dipinti in cui Georgina Spengler intreccia l’opulenza di motivi vegetali alla fragilità di specie minacciate, tra "joie de vivre" e consapevolezza ecologica.

La mostra propone un dialogo tra struttura e istinto con opere di Giancarlino Benedetti Corcos e Lucio Altarelli, pensando al tempo e al ritmo del colore, della leggerezza e della sottrazione

Otto artiste RUFA interpretano, tra arte e intelligenza artificiale, le storie dei giovani caregiver. Una mostra che esplora la fragilità e la forza dell’essere umano, in occasione di RAW – Rome Art Week.

Attraverso una serie di ritratti finemente dettagliati, Catalano celebra con ITALIANI le storie e l'eredità di personaggi del Bel Paese il cui impegno nell’arte, nella scienza, nella politica e nella letteratura continua ancora oggi a ispirare.

La Galleria Sinopia celebra il legame tra uomo e natura esponendo le opere di Herma de Wit, Nobushige Akyama, Raffaella Menichetti, Rosa Maria Villani.

Nel suo tezo anno di attivita’ ETworks Studio propone una mostra personale dell’artista Ennio Tamburi dedicata al ciclo dei lavori Licht im Dunkeln realizzati dall'artista nel 2014.

Limiti Visibili di Laura Federici a cura di Alberto Dambruoso, un progetto installativo e pittorico che nasce dalle esperienze vissute durante un viaggio in India.

Visionario e versatile, Nino Ventura torna a Roma con una personale che intreccia scultura, tessitura e poesia visiva — arti fuse in un linguaggio autentico e originale.

Mostra personale di Frank Martinangeli

Un lavoro sulle “trasparenze, vibrazioni e sovrapposizioni di identità”, oltre il fascino ipnotico dei media, per un linguaggio visivo simbolico che avvalori il potere trasformativo dell’arte.

In un tempo in cui il mostruoso non è più confinato a incubi di scenari futuri ma si insinua nelle cronache e nelle pratiche immersive digitali, "Monster Party" si presenta come una celebrazione ironica, feroce, visionaria e necessaria.

Galleria Anna Marra è lieta di presentare "Paura della solitudine", personale di Mirko Leuzzi, a cura di Vittoria Mascellaro, che raccoglie una selezione di opere realizzate tra il 2024 e il 2025.

Mostra fotografica di Paolo Pellegrin, uno dei maestri indiscussi della fotografia contemporanea, a cura di Annalisa D’Angelo

La forma del classico corrosa dal tempo e trasformata in fili di memoria, plasma - nelle chine di Sergio Di Paola - un semplice corpo nell'iconografia del sacro.

Opere eterogenee, unite dal piccolo formato, danno vita a un mosaico di linguaggi e materiali. Small Format Art ####4, a cura di Antonietta Campilongo, è ospitata a Spazio Evergreen per Rome Art Week 2025.

Un viaggio nel mondo onirico tra arte, illustrazione e fumetto

Questa mostra è un invito a riflettere sui muri che costruiamo e su come l'arte possa offrire un modo per andare oltre

Una riflessione visiva sulla Garbatella come città giardino: architettura sociale, memoria urbana e identità abitata. Una delle tre sezioni immersive del progetto IDENTITY di Patrizia Genovesi

Caterina Vitellozzi trasforma in mosaico l’archetipo e l’inconsueto, il pop e l’antico, la pasta vitrea e la pietra, preservando il fascino del bello in un’emozione purificata, che è al contempo scultura, colore e memoria.

Pietro Freddi espone “Confini", due videoinstallazioni che dialogano tra loro indagando il tema dei confini e delle migrazioni contemporanee.

Copenhagen sperimenta nuovi modelli abitativi tra efficienza e sostenibilità. La mostra indaga l’impatto di questi spazi sull’identità personale e collettiva dell’abitare contemporaneo.

La Galleria 291 EST mette in dialogo gli artisti Massimiliano Amati e Daniele Zonta. Dall’incontro tra le loro pratiche processuali nasce Corpo / Primario: una bi-personale che evidenzia le potenzialità, sia materiche che concettuali, della carta

Mostra personale di Giuseppe Romano, a cura di Giorgia Garuti e Fabrizio Marzilli.

IDENTITY è un progetto immersivo ideato e curato da Patrizia Genovesi, esposto all'Open Studio Gallery. Attraverso tre sezioni connesse, esplora il tema dell’identità nello spazio urbano, nella rappresentazione digitale e nella percezione cosciente

Un viaggio multimediale nell’identità contemporanea, dove arte e intelligenza artificiale si confrontano sul senso della coscienza nell’era digitale. Fotografia, AI generativa e visione si intrecciano in una mostra immersiva e filosofica.

Paolo Frattari presenta la sua imponente scultura “Confessionale" in una chiesa sconsacrata, ora studio di architettura Fenice

Omaggio al fotografo Dino Pedriali con la mostra "Sintesi". Tra le foto anche quelle fatte al corpo nudo di Pierpaolo Pasolini qualche giorno prima della sua morte

Mostra collettiva di artisti contemporanei. La sala A della Bat-Gallery si trasformera' in una vera e propria Quadreria. In ricordo del Maestro Achille Pace da parte di tutti coloro che lo hanno conosciuto.

Tracce e pieghe di periferie urbane

“IMPRONTE” ciò che rimane, ciò che viene percepito ma non sempre visto; attraverso processi additivi e astrazioni, si considera la superficie come un campo pluralistico, capace di contenere tracce, residui e impressioni stratificate.

Mostra personale della giovane artista Amalia di Tecco ,che con le sue opere in carta pesta Bomboline affronta l'infanzia e il rapporto a due.

Bipersonale di Claudio Benedettis ed Enzo Barchi

Workshop: " Arte e consapevolezza: un'esperienza sensoriale" sabato 25 ore 19

Con la mostra personale di Sveva Angeletti, Where to / Spazi per l’intraducibile, art’otel Rome Piazza Sallustio inaugura un nuovo ciclo curatoriale, affidato a Sofia Di Gravio.

Mostra delle opere fotografiche vincitrici del premio nazionale di fotografia I LOVE CORVIALE seconda edizione

Metallomorfosi di Zosky trasforma metallo riciclato in sculture visionarie tra cyberpunk e steampunk. Opere potenti e ingegnose che uniscono etica del riuso e poesia visiva, riflettendo sul legame uomo-macchina.

La mostra antologica di Nino Salemme è il racconto della comunione fra l’arte e il mare, la storia di un designer e di un nuovo linguaggio globale.

Arte & MusicaEsposizioni collettive di arte contemporanea con diversi linguaggi artistici e 3 performance:Monica Argentino e Silviaely, Arte & Musica sara itinerante parte dalla Galleria GARD il 21 e al Caffè Letterario di Roma il 22 ottobre

Condivisione 10x10 presenta 10 storie attraverso 50 fotografie, ritratti e gesti di solidarietà ispirati allo spirito di San Martino. Una mostra delicata e intensa che unisce visivo e umanità.

Palcoscenico sospeso tra cielo e terra mostra 21 incisioni barocche del XVII–XVIII sec., tratte dal Libro delle scenografie gesuitiche di Sopron. Una scena simbolica tra visibile e invisibile, ospitata nel Cortile d’onore dell’Accademia Ungheria.

Marco Curatolo nasce come autodidatta, per poi intraprendere un percorso formativo, dedicando tre anni alla scuola d’Arte e Mestieri di Roma. Qui ha affinato le sue tecniche e coltivato la sua visione incentrata sulle connessioni emotive

OCCHIO! Il mio open studio quest' anno sarà un'esperienza immersiva e un work in progress. Venerdì 24 Ottobre dalle 11.00 alle 21.00 Vi aspetto

Entra nel mondo dinamico di Claudia Palmira, artista newyorchese. Scopri la serie Iconics/Poetics su vetro acrilico, i lavori su carta e i foulard d’arte in seta della collezione Clù, esposti al Met Opera NY. Incontra l’artista nel suo studio a Prati

Esposizione di lavori recenti

Artista iraniana con base a Roma, esplora la memoria e la trasformazione umana attraverso i cicli della natura. La sua opera riflette su contrasto, resilienza e rinascita, invitando a scoprire la bellezza e la forza nella continua evoluzione della vita.

Benvenuti

Open Studio Manuela Galati MaGa' e Live Painting

Open Studio – Corso di MosaicoA cura di Elisabetta AccotoVieni a scoprire l’arte del mosaico da vicino! Su prenotazione prova gratuita

Respiro Mare è un insieme di lavori di Davide Controni e Giorgio Pahor che nascono dal mare

OPEN STUDIO il VENERDI 24 / DRINK dalle 17:00 alle 21:00

Un momento conviviale e di scambio insieme durante la settimana Rome Art Week 2025

CINQUE

Le cinque artiste; Carolyn Angus, Sandra Heinz, Daniela Monaci, Georgina Spengler e Edith Urban, già consolidate nell'ultima edizione di RAW, si ripresentano insieme ospitate nello studio di Edith Urban. L'incontro si snoda tra i vari fili dei loro

Le cinque artiste; Carolyn Angus, Sandra Heinz, Daniela Monaci, Georgina Spengler e Edith Urban, già consolidate nell'ultima edizione di RAW, si ripresentano insieme ospitate nello studio di Edith Urban.

Una giornata in cui l'artista apre il suo studio a chi sia curioso di conoscere il suo lavoro, per parlare, confrontarsi e magari fare un piccolo brindisi insieme.

Nero esistenzialismo femminile

Presentazione di opere che rappresentano la relazione tra elementi naturali e un'umanità che potrà essere determinante per il futuro nostro e del pianeta.

L'Evento presso lo Studio Andrea Felice Art & Design si svolge nella fascia pomeridiana, dalle ore 17:30 alle ore 20.00 circa il 24 ottobre. Lo Studio Andrea Felice Art & Design, si trova nel parco della Cacciarella, in via di Casal Bruciato 11

Apertura dello Studio in occasione della RomeArtWeek 2025 con presentazione del nuovo video 'Waiting for Red'.

"Velo di sposa" è un progetto artistico incentrato sul significato simbolico del gesto rituale di posare il velo bianco sul capo della sposa nel giorno delle sue nozze. Work in progress.

ROSSO DI SERA

Durante l'open studio sarà proiettato un breve video in cui sintetizzo la mia ricerca artistica, ispirata al gesto del camminare. In particolare il video tratta del cammino svolto per raggiungere un masso erratico, poi riprodotto con ferro e carta.

Performance live pittura ad encausto.

OPENING MOSTRA PERSONALEMETAMORPHOSE - tutto in cambio?

Studio di pittura; i quadri sono realizzati nella tecnica dell'encausto.

“Corpus et Vulnus” non è una semplice esposizione, né una documentazione filmica tradizionale. È un’esperienza immersiva, un attraversamento sensoriale e concettuale nel cuore del progetto artistico e curatoriale.