Silviaely
SilviaEly è un’artista italiana la cui arte, influenzata dal suo stile di vita esotico, si distingue per l’uso innovativo di pannelli riciclati e rotti. Le sue opere sfidano la monotonia e si distaccano dalle convenzioni del mercato dell'arte tradizionale.
Dati e contatti

Sin da giovane, l'influenza dell'arte classica e rinascimentale italiana ha plasmato profondamente il mio stile artistico. Sono cresciuto a Torino, una città multiculturale che, nonostante la sua intensa vita sociale, mi ha permesso di dedicare il mio tempo libero al disegno e alla pittura.

Nel 1997 ho terminato la Scuola d'Arte Renato Cottini e ho ottenuto un diploma in Graphic Design e Web Design presso Les Meridien a Torino. Nel 2016, ho deciso di concentrarmi completamente sulla mia pittura e mi sono trasferito a Fuerteventura, dove ho affrontato sfide significative durante i primi anni. Per mantenermi, ho accettato lavori su commissione come loghi, murales e progetti decorativi, che mi hanno permesso di sperimentare con varie tecniche e materiali. Ho anche avuto l'opportunità di insegnare, un'esperienza arricchente che mi ha aiutato a crescere attraverso lo scambio con i miei studenti.

Durante il lockdown della pandemia del 2020, il mio approccio artistico è cambiato radicalmente. Ho iniziato a usare grandi pannelli riciclati e rotti che, pur mantenendo l'aspetto di una tela, aggiungono forza e carattere alle mie opere. Questo approccio è diventato il nucleo della mia espressione artistica, sempre alla ricerca di modi nuovi e diversi per rappresentare i miei soggetti.

Mi sforzo sempre di rompere la monotonia della forma, evitando immagini incorniciate ripetute e forme regolari. Cerco soluzioni nuove per rappresentare immagini e sentimenti con conoscenza e tecnica, ma utilizzando materiali diversi, come una critica al mercato dell'arte che impone costantemente media specifici.

Le mie opere sono principalmente create con pitture acriliche su tavole HD rotte o riciclate, che offrono una base molto simile alla comune tela ma rimangono rigide. Ci sono anche interventi con altri media come aerosol e stencil, che, a seconda del progetto, mi permettono di ottenere effetti specifici.

Per il sistema di sospensione e per evitare che la tavola HD si deformi col tempo, i dipinti richiedono un supporto che li mantenga tesi. Per evitare che i dipinti siano troppo distanti dalla parete, creando ombre che distolgono dall'immagine, ho scelto un materiale rigido ma leggero che può essere tagliato secondo la forma delle opere: l'alluminio dibond.


Eventi a Rome Art Week
2024
Image not present
16-27 Ott 2024
Punti Di Vista e Dualità dell'inconscio
Esposizioni di Arte contemporanea, Personale di Alessandro Pellegrini "Dualità dell'inconscio" III edizione dell'esposizione " Punti di Vista", collettiva di Arte contemporanea.
Evento su Prenotazione
Vernissage Mercoledì 16 Ott 2024 | 18:00-21:30
Mostra
Sonia Mazzoli
Via Ostiense
condivisione
GRAFICA SOCIAL
To top