Anna Romanello

Dati e contatti

Artista-performer, già docente di Grafica d’Arte all’Accademia di Belle Arti di Roma, dopo gli studi all'Accademia di Belle Arti di Brera a Milano si trasferisce a Parigi, all'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts e all'Atelier 17 di S.W. Hayter. A Parigi si specializza in tecniche grafiche e sperimenta nuove metodologie con artisti e incisori di fama internazionale. Ritornata a Roma, lavora alla Calcografia Nazionale. Edita numerose edizioni e libri d'Artista in Italia e in Francia. Soggiorna a Londra dove avvia un progetto di opere fotografiche sulla città. Numerose sono le sue mostre e performances. Tra le più importanti ricordiamo: Parigi, “IIe Manifeste du Livre d’Artiste”, Centre Georges Pompidou, insieme ad artisti e poeti internazionali, “Parcours” al festival d’Avignone, Ljubljana, “21th International Biennal of Graphic Art”; Istituto Italiano di Cultura di Vancouver e Vienna; Museo del Presente, Rende; Parigi, Galleria Arte Viva; Bari, Galleria Ninni Esposito Arte Contemporanea; Roma, Galleria Salon Privé; Roma, Centro Luigi Di Sarro; Tel Aviv Al Beit Hai'r Museum, Tel Aviv; Roma, Temple University; San Demetrio Corone, VIII Biennale Magna Grecia; Roma, Case Romane del Celio; Roma, Mo.C.A. studio; Bruxelles, Fondazione Skriptura PonostOcorda “S.W. Hayter & A. Romanello”; Cremona, Centro Culturale Santa Maria della Pietà, IX Rassegna Internazionale di Incisione; Roma, Biblioteca L. Quaroni Sapienza Università di Roma,“BOOKBA”; Roma, Luci nella Città, Borghini Arte Contemporanea; Rende (CS), “Maon, La collezione. Arte del XX e XXI secolo e la Calabria”; Vilnius, Galerija ARKA, Crossroads; Milano, Fondazione Stelline, Contributi al Novecento, Rende, MAON, “Isole” Zone d’arte al largo della Calabria, Roma, Bibliothè, “Fughe di Segni”, Roma, Spazio AREA, Galleria Sinopia; Podgorica (Montenegro), Musei e Gallerie, “Immagini stratigrafiche”; Dunhuang (China), “Du livre de signes au livre d’artiste d’Est en Ouest”; “Aqua Art, Miami”; New York (USA), “Clio Art Fair”. Opere in collezione: Londra, The British Museum, Department of Prints and Drawings; Parigi, Bibliothèque Nationale de France, Département des estampes et de la photographie; Praga e Bratislava, Biblioteca Nazionale; Roma, Calcografia Nazionale; Milano, Biblioteca Nazionale Sormani; Firenze, Biblioteca Nazionale; Bari, Galleria D’Arte Moderna; Rende, MAON Museo“ A. Capizzano”; Taipei (Taiwan), Musée Nationale d’Histoire; Cremona, Museo Civico Ala Punzone; Kharkiv (Ucraina) Kharkiv Arts Museum; Katowic (Polonia) Muzeum Śląskie di Katowice, Ankara Turchia, Port Art Gallery, Istanbul (Turchia), Congress Center, Uzice (Serbia) City Gallery. Opere pubbliche: Parigi, Decorazione Bahlsen SA; Parigi, Collaborazione Società Brossard; Parigi, Decorazione Bibliothèque Culturelle du ministère des Affaires Sociales de la Santé et de la Ville; Innsbruck, Decorazione Società Ferrero Austria; Parigi, Decorazione dell’Aeroporto di Parigi Orly Sud. La sua opera è stata recensita su cataloghi, giornali, riviste da numerosi critici d’arte tra cui Peter Zeller, Elio Mercuri, Giuseppe Marotta, Rodolfo Viola, S.W. Hayter, Federica Di Castro, Christophe Comentale, Simona Dalla Chiesa, Jamel Ed dine Bencheikh, Carla Esposito, Yehuda E. Safran, Giorgio Leone, Enzo Le Pera, Jean Rony, Rocco Zani, Ludovico Pratesi, Tiziana Musi, Tonino Sicoli, Ernesto Paura, Margherita Guccione, Diego Mormorio, Luca Maria Patella, Lulù Cancrini, Lori Falcolini, Svjetlana Lipanovic; Maison individuelle Magazine, 1995; Art&métiers du Livre 2001-2003, Christophe Comentale; Enciclopedia dell’Arte di Calabria ‘800 e ‘900 Enzo Le Pera; La Calabria e l’Arte, Dizionario degli artisti calabresi dell’Ottocento e del Novecento, 2005; Il Segno, 2018; Art & Art, 2018, Gallerie Michelle et Patrick Champetier, Cannes.

Il curriculum organico viene visualizzato solamente per gli artisti iscritti a CertArt che abbiano inserito le attività. Scopri di più su certart.com
 Marée silencieuse 1996. Acquaforte, puntasecca. Stampa a colori simultanei.  lastra in rame di 90x63 cm
Acqua 1988/2019. Acquaforte, puntasecca e xilografia. p.d.a. 56 x 76 cm
Fontana di Trevi 2001. Due lastre. 1: acquaforte, carborudum e collage fotografico 2: puntasecca, punta elettrica. 56x 76 cm. Stampa a colori simultanei.
Triangolo magico 2 2013. 70 x 50 cm. Punta secca ed elettrica. Stampa a colori simultanei.